Meryll Rogge

Meryll Rogge studeerde mode aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten. In 2008, tijdens haar derde jaar, plukte Marc Jacobs haar tijdens een stage weg uit de opleiding. Zeven jaar lang ontwierp ze vrouwencollecties voor de ontwerper. In 2015 keerde ze terug naar België en ging ze aan de slag bij Dries Van Noten. Vijf jaar later, in 2020, lanceerde ze haar eigen modehuis. Pers en toonaangevende aankopers onthaalden haar eerste collecties met veel enthousiasme. In 2022 werd Rogge genomineerd voor de LVMH Prize en in 2024 werd ze uitgeroepen tot Designer of the Year op de Belgian Fashion Awards. Niet lang daarna, in 2025, won ze de prestigieuze ANDAM Grand Prize. Datzelfde jaar stelde modehuis Marni haar aan als creatief directeur en lanceerde Rogge samen met Sarah Allsopp een tweede lijn met breigoed onder de naam B.B. Wallace.

Eigen aan Meryll Rogges ontwerpen is de manier waarop in haar silhouetten de metamorfoses samenkomen die we in de loop van een dag doormaken: onderweg van formeel naar uitbundig (zomercollectie 2022), of van koude naar warme omgevingen (zomercollectie 2024). Deze metamorfose is het resultaat van een continu proces van deconstrueren en opnieuw samenstellen.

Rogge haalt haar inspiratie deels uit eigen (jeugd)herinneringen maar ook uit een ver verleden. In haar werk vermengt ze referenties aan old-world grandeur uit de voorbije decennia met punk en elementen uit de jaren 1990 en Y2K.

Voor haar eerste wintercollectie 2020-21, The Last Days of Disco, greep ze terug op het werk van fotografen Nan Goldin en David Armstrong en het New Yorkse nachtleven van de vroege jaren 1980. Terugkerende elementen in de collectie waren de luxueuze stoffen in frisse kleuren, brede schouders, opvallende en glanzende afwerkingen en elegante coupes die soepel rond het lichaam vielen.

Voor de herfst-wintercollectie 2023-24, The Holiday Album, keek Meryll Rogge naar typische kerstportretten en eindejaarsclichés uit haar eigen jeugd. Met een flinke dosis humor – zoals de overal aanwezige kerstrozen – verweefde ze deze nostalgische verwijzingen doorheen haar ontwerpen.

Ook in de accessoires trekt Rogge het spel met oude en nieuwe herinneringen door. Voor de lente-zomercollectie 2026 vond ze een gelijkgestemde partner in Wouters & Hendrix. Het juwelenhuis creëerde zilveren kraagjes, juwelen met oversized parels of glanzende lussen en sieraden waarin je kleine foto's kan bewaren.

In haar collecties herwerkt ze regelmatig oude jassen, jurken of jeansbroeken tot nieuwe silhouetten. ‘Vintage’ staat voor Meryll Rogge namelijk symbool voor herinneringen en verhalen. Zo deconstrueerde ze voor de herfst-wintercollectie 2023-24 een zoet-roze satijnen vintage jurk tot een nieuw ontwerp. Deze werkwijze typeert eveneens Rogges duurzame visie op mode.

Meryll Rogge bedenkt zowel mannen- als vrouwensilhouetten en speelt graag met de klassieke codes uit de herengarderobe. Hierbij blijft ze trouw aan de vormen die eigen zijn aan het mannen- en vrouwenlichaam. Wat op het eerste gezicht een trainingsbroek lijkt, is een elegante smokingbroek (herfst-winter 2021-22). Een geruite wollen top met twee klepzakken verwijst dan weer naar een herenblazer (herfst-winter 2024-25).

Breiwerk speelt een belangrijke rol in Rogges universum. Haar huiselijke en traditionele stukken lijken geleend van oma en opa, maar worden op haar kenmerkende manier ontleed en heruitgevonden. Om aan het breiwerk een tijdloze identiteit te geven, lanceerde ze in 2025 samen met breispecialist Sarah Allsopp B.B. Wallace.

Kunstenaars als Nan Goldin, Laure Prouvost en Beni Bischof inspireren Rogges ontwerpen. Voor de lente-zomercollectie 2023, Made on Earth by Humans, werkte ze samen met Bischof, die haar toegang gaf tot zijn volledige oeuvre. De kunstenaar beschilderde ook enkele kledingstukken uit de collectie. De installatie DO NOTHING CLUB die Rogge samen met Bischof creëerde voor MoMu, bouwde verder op deze collectie.

Auteur: Anaïs Huyghe
Foto bovenaan: Sloan Laurits